【1】學(xué)生觀看戲曲進校園觀后感范文
一旦失去文化記憶，我們便難以找到回家的路。
閑暇時提出皮影上上油，哼一段唱詞，是75歲的淮派皮影戲藝人任其安最大的享受，但這種享受往往會悲從中來……
淮派皮影戲源自100多年前，傳到任其安已是第七代�！皫资昵�，一開唱周圍幾畝地里就站滿了人，上千老鄉(xiāng)將戲臺團團圍住。誰家有個紅白喜事，騎車串場子是常態(tài)�！比缃�，每每念及今日境遇,，他痛心不已，“淮派皮影，只剩這一個戲班!”
由于學(xué)戲苦收入又少，想從事戲曲行業(yè)的新人也越來越少。河南安陽的大鑼戲也同樣受到了巨大的沖擊。
大鑼戲是安陽市的漢族戲曲劇種之一。其起源的準確年代暫無文字可考。據(jù)老藝人代代傳說，始于唐朝，在宮中演唱。一開始稱眷戲，隨著戲曲發(fā)展，由絲竹伴奏又增加了鑼鼓打擊樂器，又叫眷鑼戲，以后逐漸推向民間。因為該劇種稀少，有的山鑼戲、眷鑼戲先后都被當?shù)貏》N同化了。
大鑼戲因為源自宮廷，又流傳到漢族民間，可以說它綜合了“陽春白雪和下里巴人”各方面的特色。
在全國、在河南諸多劇種中，在冀魯豫邊區(qū)這一帶戲曲密集之鄉(xiāng)的環(huán)境下，大鑼戲能長期保留下來，并代代傳承幾百年，沒有獨特的戲曲特長，是很難遺存的。
來自文化部門的權(quán)威數(shù)據(jù)顯示，1959年我國尚有368個劇種，目前只剩下286個，相當于平均每兩年就有3個劇種消失;全國有74個劇種只剩一個職業(yè)劇團或戲班，處于幾近消失的邊緣。
在民間藝術(shù)一點點消亡的今天，厚重的戲曲文化也逐漸淡出視野。在河南成立的首家戲曲聲音博物館，館內(nèi)不僅收藏了一些與戲曲相關(guān)的老物件，還收錄了300多位民間老藝人的8000余段原聲唱腔，通過聲相、影音等方式呈現(xiàn)于世，將廣博的戲曲資源留存下來。
1948年，打從鄭州人民廣播電臺的前身??大眾廣播室成立之時，他們就為這些聲音建構(gòu)了藝術(shù)寶庫，保存了這些藝術(shù)家們在各個時期的美妙聲音，其中包括上個時期三四十年代，上海百代、勝利唱片公司為陳素真、趙義庭、常香玉、劉朝福等灌制的豫劇第一批唱片。
近幾年，鄭州人民廣播電臺的文娛廣播的同志們，利用業(yè)余時間，歷時5年，驅(qū)車遍及豫、魯、蘇、皖、鄂、冀、陜、甘等省份，跨市串縣，甚至深入到鄉(xiāng)鎮(zhèn)，走訪了百余位分散在各地的豫籍名老藝人，錄制下他們的聲音資料。有些老藝人，在剛剛留下音響資料后不久，便溘然仙逝，這些資料的珍貴性由此可見一斑。
當我們走進這座寶庫，聆聽到他們的演唱時，一股鮮活、清新的感覺撲面而至，那是一種天籟般的聽覺享受，我們能從中尋窺到生衍在黃河兩岸邊的那個族群的種種人文信息，以及一種歷史感、滄桑感、厚重感，收獲一種超越時空的審美愉悅與驚喜，并能隱約觸摸到我們整個河南地方戲演化進程的脈動。
【2】學(xué)生觀看戲曲進校園觀后感范文
河南地處中原，歷史悠久，文化底蘊深邃厚重，戲曲資源廣博精深，劇種繁多，劇目豐富，名家輩出。但由于種種原因，近年來戲曲文化市場逐漸萎縮，發(fā)展走入瓶頸。據(jù)官方統(tǒng)計，上世紀80年代調(diào)查顯示，全省還有26個劇種活躍在舞臺上，但到2004年能夠演出的劇種只剩下13個，很多戲只有少數(shù)老藝人還能演唱，而這些老藝人的聲音資料卻由于昔日條件所限，未能保存下來。
鄭州人民廣播電臺長期致力于傳承發(fā)展河南戲曲，弘揚中華戲曲文化。自2005年開始，成為中國第一家全天24小時不間斷傳播戲曲文化的專業(yè)廣播頻率，10多年來，已經(jīng)成為河南戲曲文化傳播的重要平臺。近年來，鄭州人民廣播電臺在挖掘、搶救、保留民間老藝人的絕技、絕腔中，取得了突出成績。主持人連曉東持續(xù)10年尋訪老藝人，足跡遍布河南、河北、山東、江蘇、新疆等近10個省份，尋訪了300多位早已被人們淡忘的名老藝人，錄制了8000多段唱腔，其中大部分唱段，之前沒有任何資料。鄭州電臺搜集錄制的大量唱腔，醇厚質(zhì)樸，板式豐富，有些板式已瀕臨失傳。老唱腔、老戲服、老照片、稀有劇種的老樂器等，通過尋訪，從中原大地的各個角落浮出水面。隨后，鄭州電臺又和河南電子音像出版社合作，推出了的“梨園記憶”系列老藝人個人唱腔專輯。這些資料對研究豫劇的發(fā)展和演變過程具有很高的價值，這項工作已成為鄭州人民廣播電臺的一項系列工程。
戲曲源遠流長，是我國的經(jīng)典，不同地方的戲曲有不同的風(fēng)格和特色，它讓人賞心悅目，其情節(jié)有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。
小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，無論如何我都不會去看那些老掉牙的玩意。
俗話說：”要知道梨子的味道，最好親口嘗嘗。“不嘗不知道，一嘗嚇一跳呀!今天的語文課上，當我仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之。
震撼，原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術(shù)魅力，我真是井底之蛙呀!唉!這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎么能比得上?難怪呀，老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲，那么喜愛戲曲。
我現(xiàn)在才感受到什么是”不看戲曲的人，枉做中國人“。不是嗎?這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關(guān)注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀!
我們怎能忘記它們?如今的社會，我們這些青少年的視野，已經(jīng)轉(zhuǎn)移到流行音樂，影視和網(wǎng)絡(luò)，我們似乎已經(jīng)忘記了我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發(fā)現(xiàn)它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷??展現(xiàn)在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。
戲曲的藝術(shù)魅力，我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!
【3】學(xué)生觀看戲曲進校園觀后感范文
近年來，很多人認為作為國粹的戲曲藝術(shù)在時代大潮中逐漸喪失了生命力，并且現(xiàn)在的青少年已經(jīng)逐漸疏遠了這些藝術(shù)，戲曲與年青一代的代溝或成為青少年與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化漸行漸遠的縮影。
事實上，戲曲離孩子并不遠，從動畫片《大鬧天宮》到《天書奇譚》，都包含著戲曲元素，而今所謂的與之疏離，只是他們沒有在完整意義上認識戲曲，才出現(xiàn)了對傳統(tǒng)戲曲文化的忽視。而戲曲文化也應(yīng)在傳播中緊跟時代，以逐漸消除其與年輕人之間的代溝。
戲曲曾被人看作過于高雅、不接地氣，難以融入*的現(xiàn)實生活。事實上，戲曲進校園的探索證明，傳統(tǒng)戲曲不是陽春白雪，也不是下里巴人，它在不同歷史時期扮演著不同角色。傳統(tǒng)戲曲要贏得觀眾，必須結(jié)合現(xiàn)代觀眾的興趣點，把握時代性。把原本被束之高閣的“老玩意兒”??戲曲引入校園，能彌補媒介傳播時代的“新”人群與戲曲傳授傳播“舊”模式之間的陌生與隔閡，讓戲曲從校園走向大眾視野，從校園范式教學(xué)走向戲曲舞臺。如此，戲曲進校園才更具普遍意義。
實踐表明，戲曲并非不時尚，而是需要新土壤。無論戲曲進校園是遵守傳統(tǒng)的“供奉型”戲曲，抑或追求市場的“供應(yīng)型”戲曲，兩種形態(tài)的校園傳播都發(fā)揮其獨特性，給年青一代愛上國粹的機會，發(fā)現(xiàn)戲曲的美、欣賞戲曲的美、傳承戲曲的美、展現(xiàn)戲曲的美�！皯蚯M校園”需要更多的戲曲教育家審時度勢，按照藝術(shù)發(fā)展的邏輯和規(guī)律，適當?shù)丶尤胄碌臅r尚元素，挖掘戲曲劇種選材、文化價值內(nèi)涵、傳播方法創(chuàng)新，引入競爭機制，鼓勵學(xué)生學(xué)習(xí)戲曲文化，并融入生活，形成惠及大眾的戲曲審美風(fēng)尚，贏回流失的觀眾。
進校園的戲曲可以用豐富的實踐形式，以把握時代性，讓青年學(xué)生迷上戲曲，可以通過開展興趣班先啟蒙，如昆山、閩南地區(qū)等地舉辦的融入當?shù)匚幕牡胤絼》N戲曲興趣班，河南的把“梨園”融入校園，北京的“國戲杯”戲曲小票友大賽，深圳寶安區(qū)的搭建平臺開發(fā)戲曲教育功能等，都是有益的嘗試。
“戲曲進校園”的藝術(shù)實踐無論在舞臺上以“無聲不歌、無動不舞”呈現(xiàn)綜合藝術(shù)之美，還是在歷史、民族、文學(xué)背景下傳達文化訴求，都以實際行動緊跟時代，把中華美學(xué)精神與當代價值觀需求高度融合，給予下一代精神文化之養(yǎng)分�！盁o聲潤物三春雨，有心護花二月風(fēng)”，當戲曲融入時代大潮，融入人們的現(xiàn)代文化生活，就更容易讓學(xué)生感受戲曲之美，溫潤其心靈，啟迪其靈感，淬煉其品質(zhì)。
【4】學(xué)生觀看戲曲進校園觀后感范文
戲曲源遠流長，是我國的經(jīng)典，不同地方的戲曲有不同的風(fēng)格和特色，它讓人賞心悅目，其情節(jié)有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。
小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，無論如何我都不會去看那些老掉牙的玩意。
俗話說：”要知道梨子的味道，最好親口嘗嘗。“不嘗不知道，一嘗嚇一跳呀!今天的語文課上，當我仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之。
震撼，原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術(shù)魅力，我真是井底之蛙呀!唉!這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎么能比得上?難怪呀，老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲，那么喜愛戲曲。
我現(xiàn)在才感受到什么是”不看戲曲的人，枉做中國人“。不是嗎?這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關(guān)注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀!
我們怎能忘記它們?如今的社會，我們這些青少年的視野，已經(jīng)轉(zhuǎn)移到流行音樂，影視和網(wǎng)絡(luò)，我們似乎已經(jīng)忘記了我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發(fā)現(xiàn)它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷??展現(xiàn)在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。
戲曲的藝術(shù)魅力，我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!
【5】學(xué)生觀看戲曲進校園觀后感范文
今天我們上了一節(jié)有意思的課??走進京劇。通過這節(jié)課，我了解了許多跟京劇有關(guān)的知識。
京劇，源于1790年，距今已有兩百多年的歷史，是世界最古老的戲劇藝術(shù)中的一個。京劇有四大行當：生旦凈丑。也有四門功課：唱念做打。了解這些并且掌握是每一位京劇演員必須會的。
京劇的臉譜也是多樣的。正如一首歌所唱：藍臉的竇爾敦盜御馬，紅臉的關(guān)公戰(zhàn)長沙。黃臉的典韋，白臉的曹操，黑臉的張飛叫喳喳!紫色的天王托寶塔，綠色的魔鬼斗夜叉。金色的猴王……
爺爺告訴我：藍臉代表剛強，勇敢。紅臉代表赤膽忠心。思而學(xué)教育網(wǎng)黃臉代表兇殘狡詐。白臉代表陰險，狠毒。黑臉代表正直勇猛，紫臉代表威武，不屈權(quán)貴。綠臉代表粗獷，莽撞的綠林好漢，而金銀灰臉則代表神仙鬼怪話題作文 。京劇臉譜的顏色眾多，就是為了讓觀眾能區(qū)分人物。
京劇不僅只在中國流行，也深受外國友人的喜愛。有些外國人因為熱愛中國的京劇，不遠千里而來，學(xué)習(xí)中國的文化。在足球比賽中，許多觀眾都運用了京劇臉譜的形式，把自己的臉涂成了喜愛球隊的顏色。
京劇是中國古老的文化，我為中國有這樣的文化而驕傲!
